The Living Tombstone (TLT), el proyecto musical fundado por Yoav Landau en 2011 y luego conformado por Sam Haft, representa una nueva forma de «hackear» el sistema musical tradicional: nació en fandoms, viralizó en YouTube y hoy vende entradas en giras internacionales firmados por grandes sellos como Warner Music.
Origen: del fandom de My Little Pony al éxito viral
Yoav comenzó haciendo remixes para fans de My Little Pony: Friendship Is Magic. Su remix de la canción “Discord” obtuvo millones de visitas y lo posicionó dentro de la escena brony de música electrónica.
Posteriormente, se volcó a producir canciones inspiradas en videojuegos, como Five Nights at Freddy’s, Overwatch y otros, fusionando EDM, rock electrónico y elementos de cultura pop.
Viralización orgánica: el poder de YouTube y los fandoms
Su primer gran éxito fue “Five Nights at Freddy’s (FNAF) 1 Song”, lanzado el 30 de agosto de 2014. Para 2024, alcanzó más de 300 millones de vistas en YouTube y contribuyó al nacimiento de un subgénero musical inspirado en la saga FNAF, popularizó incluso memes virales.
La trilogía de canciones inspiradas en los tres primeros juegos de FNAF sumó cientos de millones de vistas y cimentó una base de fans global. Rolling Stone reconoció su papel clave en ese subgénero.
Comunidad y estética fan en su ADN creativo
Sam Haft afirma: “We’re fans of fandom”. TLT no solo habla de fandoms: celebra la estética, los memes, el cosplay y las fan communities que los catapultaron.
En sus shows en vivo invitan a sus seguidores a vestirse como personajes, generando un ambiente inmersivo que refleja su origen: “A lot of costumes… we’re our own light show… cosplay‑friendly show.”
De contenido digital a giras sold‑out
Después de su éxito digital, TLT escaló al mundo real. Su primera gira en Norteamérica creció de pocas fechas a cerca de 30 shows, casi todos sold‑out, lo que sorprendió incluso a Sam Haft: “I was in disbelief… we’re going on 30 or something.”
En 2025 emprenden su primera gira por Australia, con todas las fechas principales agotadas en ciudades como Melbourne en solo horas.
Evolución musical: de remixes a álbumes propios
Su álbum debut Zero One (2020) exploró temas personales y ficcionales, con colaboraciones animadas y narrativa expandida. Su nuevo álbum Rust, lanzado el 30 de mayo de 2025, ofrece una mirada más externa al mundo y marca un paso firme hacia un discurso más amplio, incluyendo singles que abordan temas sociales y canciones originales distantes de las referencias directas a fandoms.
¿En qué consiste el “hack”?
Arrancar desde fandoms con contenido fan-first: no imitan a la industria, parten de comunidades muy activas y apasionadas.
Crecer orgánicamente en plataformas digitales como YouTube y TikTok sin depender de estructuras tradicionales.
Integrar estética y participación fan —cosplay, narrativa visual, interacción social— en el producto musical.
Dar el salto a lo físico (giras, espectáculos de personajes en vivo) sin haber pasado primero por radio, MTV o grandes medios.
The Living Tombstone ha reinterpretado la autopista musical convencional: arrancaron en fandoms, viralizaron y llegaron a firmar con importantes sellos y llenar escenarios internacionales. Convertidos en los íconos de la convergencia entre cultura digital y música, prueban que hoy se puede “hackear” el negocio musical desde la comunidad, con creatividad, interacción y autenticidad.
The Living Tombstone llega a CDMX este 10 de agosto en el Pabellón Oeste. Compra tus boletos aquí
