Hay música que se siente como una caricia, como un refugio en medio de la tormenta. Y luego está la música que se convierte en la tormenta misma: envolvente, cautivadora, cargada de misterio. ††† Crosses pertenece a esta última categoría. El proyecto liderado por Chino Moreno, conocido por su trabajo en Deftones, junto a Shaun Lopez, es un viaje sonoro que difumina las fronteras entre el synthwave, el darkwave y el rock alternativo.
Desde sus primeras notas, Crosses invita a una exploración de paisajes emocionales sombríos, pero no desolados, donde la electrónica y la vulnerabilidad humana convergen en perfecta armonía.
††† Crosses, la alquimia entre synth y rock
Puede que cuando escuches una canción de Crosses, hay una sensación inmediata de familiaridad, pero también algo que descoloca. Es como encontrar una fotografía vieja que no recuerdas haber tomado. La música se construye a partir de sintetizadores nostálgicos que parecen sacados de una película de los años 80, pero está impregnada de un espíritu profundamente contemporáneo.
Canciones como “The Epilogue” se despliegan lentamente, con sintetizadores que parecen flotar en un espacio infinito, mientras la voz de Moreno acaricia cada rincón de la canción, oscilando entre lo celestial y lo espectral. Aquí es donde el synthwave y el darkwave se convierten en pilares fundamentales del sonido de la banda, creando un equilibrio perfecto entre lo mecánico y lo humano.
Las influencias son claras: ecos de Depeche Mode, The Cure y Nine Inch Nails se pueden rastrear, pero Crosses no se queda en el homenaje. La banda toma estos elementos y los filtra a través de su propio prisma creativo, logrando algo único: una música que se siente íntima y cinematográfica al mismo tiempo.
La textura del sonido: emoción en cada capa
Crosses crea atmósferas. Cada tema es un lienzo donde los sintetizadores, las guitarras y los ritmos electrónicos trabajan juntos para pintar paisajes sonoros cargados de emoción. “Bitches Brew” es un ejemplo perfecto de esta capacidad. Comienza con una base electrónica hipnótica que te envuelve poco a poco, hasta que de repente, como una ola, te arrastra hacia un mar de emociones.
Lo que distingue a Crosses es su habilidad para construir capas. Las guitarras nunca son protagonistas, pero están ahí, añadiendo un peso orgánico a las composiciones. Los loops electrónicos son precisos, casi quirúrgicos, pero siempre logran transmitir calor. Y luego está la voz de Moreno, ese hilo conductor que une todo. En cada susurro, en cada grito contenido, hay una narrativa emocional que parece hablar directamente al oyente.
Oscuridad cinematográfica
Si algo define a Crosses es su cualidad cinematográfica. Escuchar sus canciones es como ver una película que se desarrolla en tu mente. Cada nota parece estar cuidadosamente colocada para evocar imágenes: luces de neón reflejadas en charcos, cielos nocturnos infinitos, habitaciones vacías llenas de eco.
No es casualidad que la música de la banda haya encontrado su lugar en series y trailers. Su capacidad para transmitir misterio, melancolía y, al mismo tiempo, una belleza casi etérea, la convierte en el complemento perfecto para narrativas visuales. Pero esta cualidad no es solo estética; es también emocional. Crosses no solo te invita a escuchar; te obliga a sentir.
El impacto en la música alternativa
Crosses construye puentes. Su enfoque experimental ha inspirado a artistas que buscan mezclar lo electrónico con lo alternativo, demostrando que estas dos corrientes no solo pueden coexistir, sino amplificarse mutuamente.
Lo que hace especial a Crosses es su universalidad. No importa si vienes del mundo del metal, del pop o de la música electrónica: hay algo en su propuesta que conecta. Su música no busca etiquetas; busca resonar, y eso es precisamente lo que la convierte en un punto de referencia para el rock alternativo contemporáneo.
††† Crosses en Ciudad de México
Crosses es una experiencia que trasciende lo musical. Con cada canción, la banda te lleva a un espacio donde lo humano y lo sintético se encuentran, donde la belleza y la oscuridad coexisten y esta es tu oportunidad para verlos en Ciudad de México.
La cita es este 10 de diciembre en el Pabellón Oeste. Aún puedes conseguir tus boletos a traves de Ticketmaster.
Y si aún no te has sumergido en su universo, ahora es el momento. Dale play, cierra los ojos y déjate llevar. Al final, puede que descubras que, en la penumbra, también hay luz.
