A lo largo de su carrera, Fall Out Boy, no solo logró convertirse en una de las agrupaciones más influyentes del pop punk en los 2000, sino que su habilidad para evolucionar y experimentar con diversos sonidos ha sido clave para mantenerse relevantes a lo largo de los años. Parte de esa evolución ha sido su disposición a colaborar con artistas de géneros y estilos totalmente distintos, lo que ha resultado en algunas de las canciones más sorprendentes y memorables de su carrera.
Las colaboraciones de los oriundos de Chicago, muestran su capacidad para adaptarse a cualquier escenario musical sin perder su esencia. Desde raperos icónicos hasta estrellas del pop y leyendas del rock, la banda ha sido capaz de crear sinergias inesperadas que expanden los límites de su música. Cada colaboración ofrece una nueva perspectiva del grupo y permite a sus fans ver cómo Patrick Stump, Pete Wentz, Joe Trohman y Andy Hurley pueden fusionar su energía única con la de otros artistas.
A continuación, te presentamos algunas de las colaboraciones que más nos han gustado de la banda, que claramente han demostrado su disposición a arriesgarse y jugar con nuevas sonoridades, lo que les ayudó a sacudirse de la etiqueta de “banda emo”
Colabs que prueban a Fall Out Boy como una banda multifacética
1. “Catch Me If You Can” con Travie McCoy
El carismático líder de Gym Class Heroes, -cuya banda fue firmada por la disquera de Pete Wentz– unió fuerzas con la banda en esta canción. Esta colaboración refleja una mezcla perfecta de rap y rock alternativo, un sello distintivo que ambas bandas compartieron en los 2000. Con un ritmo pegajoso y las inconfundibles voces de Patrick Stump y McCoy, esta canción captura la energía vibrante de ambas bandas, siendo una de las colaboraciones más emblemáticas de esa época.
2. “Champion Remix” con RM de BTS
En 2017, Fall Out Boy lanzó una versión remix de su canción “Champion” con RM, el líder de la exitosa banda de K-pop BTS. Esta colaboración sorprendió a muchos, ya que demostró cómo dos géneros y culturas musicales tan distintas podían encontrarse en un punto común. RM aportó una frescura innegable con su rap en coreano, fusionando el pop punk característico de los estadounidenses, con el sonido global del K-pop, lo que llevó a la canción a otro nivel.
3. “The Carpal Tunnel of Love” con Wes Borland
Aunque desde el video musical, que se desarrolló en el universo de la torcida serie para adultos Happy Tree Friends, ya se trataba de un crossover particular, musicalmente hablando, el guitarrista de Limp Bizkit, Wes Borland, aportó su característico estilo en un track agresivo del álbum Infinity on High (2007). Esta colaboración mostró el lado más crudo de Fall Out Boy, acercándose a un sonido más pesado y oscuro, con la influencia de Borland ayudando a darle un toque más áspero y experimental. Es un momento donde el rock alternativo y el nü-metal se cruzaron de forma interesante.
4. “Uma Thurman” con Wiz Khalifa
Esta inesperada colaboración llegó durante la gira Boys of Zummer en 2015, donde Fall Out Boy y Wiz Khalifa unieron fuerzas para una versión en vivo de “Uma Thurman”. La canción, con su enérgico riff inspirado en la icónica melodía de The Munsters, ya era una mezcla interesante de pop y rock, pero la adición de los versos de Wiz Khalifa le dio un giro fresco y moderno. Esta colaboración en vivo mostró la capacidad de Fall Out Boy para adaptarse y brillar junto a artistas de distintos géneros.
5. “Irresistible” con Demi Lovato
En 2015, Fall Out Boy reimaginó su hit “Irresistible” con la colaboración de Demi Lovato. La poderosa voz de Lovato aportó una nueva dimensión emocional a la canción, haciendo que el dueto fuera uno de los más electrizantes de la banda. La energía de Patrick Stump y Lovato, unida a la pegajosa melodía, convirtiéndola en un hit de radio aún más grande.
6. “Ghostbusters (I’m Not Afraid)” con Missy Elliott
En 2016, la agrupación se encargó de la versión moderna del tema principal de Ghostbusters, acompañados nada menos que por la rapera Missy Elliott. Esta colaboración, creada para la banda sonora del reboot de Ghostbusters, combinó el estilo inconfundible de la banda con el rap explosivo y único de Missy. Aunque la canción no fue un éxito masivo, su mezcla de nostalgia y energía moderna la convirtió en un track memorable y divertido.
7. “What a Catch, Donnie” con Elvis Costello
El lado más introspectivo y emotivo de Fall Out Boy se muestra en “What a Catch, Donnie”, una colaboración con el legendario Elvis Costello. Este track del álbum Folie à Deux (2008) es un homenaje a los momentos difíciles en la vida de una banda y un agradecimiento a los amigos y aliados musicales a lo largo del camino. La participación de Costello le da un toque de clase y profundidad a la canción, mostrando que Fall Out Boy también sabe explorar el lado más melódico y emocional, en un momento donde se debatia un hiatus para la banda.
El regreso de Fall Out Boy a Ciudad de México
Seguramente como ya deben saber, Fall Out Boy regresará a los escenarios de México con dos emocionantes conciertos en septiembre. La banda estadounidense, reconocida por su impacto en el rock alternativo y pop punk, se presentará en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México el 25 de septiembre y en la Arena VFG de Guadalajara el 27 de septiembre. Este regreso promete ser un evento memorable luego de su última presentación en el país tras casi una década. Si todavia no tienen sus boletos, estos estan disponibles a través de Ticketmaster.
