🇺🇸 Gavin Scott
Gavin Scott ha construido una trayectoria marcada por la exploración constante entre el rock, la música progresiva y las texturas electrónicas más oscuras. Músico, compositor, productor y multiinstrumentista originario de San José, California, desarrolla una propuesta profundamente influenciada por artistas tan diversos como Chris Cornell, Nine Inch Nails, Teddy Swims o Tori Amos, siempre desde una escritura basada en la honestidad emocional y los contrastes humanos.
Con “Bleed Out”, Scott presenta una obra escrita, interpretada y producida íntegramente por él mismo, donde la intensidad del blues rock convive con una producción atmosférica y una interpretación cargada de vulnerabilidad. Su evolución desde el metal progresivo de Season of the Crow hasta su faceta solista demuestra una inquietud artística constante y una firme convicción de que las canciones deben transmitir verdad antes que artificio.
🇲🇽 The Crooked East
The Crooked East desarrolla una propuesta cinematográfica que trasciende los límites tradicionales del art rock para construir auténticos relatos sonoros. Establecido en Ciudad de México, el proyecto surge de la visión del novelista y guionista Jon LaPoma, cuya experiencia literaria y una prolongada lucha contra el trastorno obsesivo compulsivo se transforman en composiciones concebidas como auténticos actos narrativos de tres partes.
En colaboración con el compositor mexicano Oscar Díaz, graduado de la Facultad de Música de la UNAM, la agrupación combina arreglos de inspiración orquestal con guitarras envolventes y una sensibilidad profundamente psicológica. “A Noble Path (Acoustic)” representa una faceta íntima de ese universo creativo, reafirmando una identidad que encuentra en la vulnerabilidad, la salud mental y la búsqueda de redención algunos de sus principales motores expresivos.
🇨🇦 David Quinn
David Quinn construye su propuesta en el punto donde convergen el rock, el pop y el rap, respaldado por más de quince años de experiencia creando música y desarrollando una identidad que equilibra energía e introspección. Su trabajo refleja una voluntad permanente de transformar situaciones cotidianas y conflictos personales en canciones capaces de conectar con un amplio público.
Con “I Hate My Job”, aborda de forma directa la sensación de estar atrapado en una rutina laboral y el deseo de recuperar la libertad personal. El resultado es una composición de espíritu alternativo y pop punk que combina intensidad, melodías pegadizas y una temática especialmente cercana para una generación que busca redefinir su relación con el trabajo y la realización personal.
