Hoy vamos a hablar de Damien Chazelle, cineasta con muchísimo talento que irrumpió en el 2009 con su ópera prima, “Guy and Madeline on a Park Bench“. El director estadounidense demostró su habilidad de entendimiento y aplicación del lenguaje cinematográfico, además de un estilo en el que jazz es parte esencial del alma de todas su películas. Desde como se integra en el montaje, a como está perfectamente sincronizado con la historia y las interpretaciones.
Además, hizo dos películas que considero imprescindibles de la década de los 2010: la previamente mencionada “Whiplash” (2014) y “La La Land” (2016). Así como una de las mejores películas de lo que va de esta década como lo es “Babylon” (2022).
A pesar de ser un cineasta con una “pequeña filmografía” en cuanto a largometrajes, y no de sus cortometrajes, de sus guiones y anuncios que ha hecho, podemos hacer una pequeña pero gran lista. Así que repasemos la filmografía del cineasta y hacemos un ranking.
¡Las mejores películas de: Damien Chazelle!
5. Guy and Madeline on a Park Bench (2009)
Desde su ópera prima, Damien Chazelle nos da indicios de cómo iba a ser su filmografía como director, en la que el jazz se incorporaba en su cine de alguna forma u otra. En este caso, tenemos una película que funge, en cierta forma, como una historia romántica y de desamor al mismo tiempo, con un enfoque muy musical y de antaño. Una historia que muestra las adversidades que los músicos sufren al principio de sus carreras y cuando están en búsqueda de su sueño.
Si bien la historia es muy lenta y tarda en desarrollarse, e incluso no llega a un clímax en concreto, Justin Hurwitz llega con su score para hacerla un poco más entretenida. La mancuerna de Chazelle y Hurwitz, en la que están perfectamente sincronizados, aparece por primera vez y nos da indicios de lo que en un futuro sería “La La Land“.
4. First Man (2018)
Una nueva interpretación de la historia del primer hombre que estuvo en la luna, Neil Armstrong, y la misión del Apollo 11. Claro, esta nueva versión es contada por Damien Chazelle, con todo su estilo y con una sutil pero muy interesante interpretación de Ryan Gosling como el astronauta. Todo lo que estuvo presente en las dos obras anteriores del cineasta lo encontramos aquí.
Esto no es culpa del cineasta, ya que este es su primer largometraje que no cuenta con un guion de su propia manufactura. En esta ocasión, el guion corrió a cargo de Josh Singer (ganador del Óscar por ser coescritor de Spotlight), el cual está basado en el libro de James R. Hansen, “First Man: The Life of Neil Armstrong“. El guion no es el punto más fuerte de la película, pero hay muchos factores que la hacen buena.
Desde la gran dirección de Damien Chazelle, con sus paneos rápidos, sus tiros de cámara y la tensión que crea en las escenas con puro lenguaje cinematográfico, y sin que sus personajes digan una sola palabra. La excelsa fotografía de Linus Sandgren, el increíble diseño de producción, el sonido y la falta del mismo, que se vuelve un personaje en sí.
Sin duda, el corazón de la película y de la historia, quien se lleva todas las palmas, es Claire Foy como Janet Armstrong. Su interpretación es lo que considero enaltece la historia donde el guion tiene fallos, y eso habla maravillas del trabajo de la actriz. La película al final consiguió cuatro nominaciones al Óscar y solo logró llevarse uno a casa.
3. Babylon (2022)
2. Whiplash (2014)
¿Nunca has visto alguna película de Damien Chazelle, pero quieres hacerlo? “Whiplash” es la perfecta introducción a su cine y a su increíble talento como director y guionista. Esta cinta es una perfecta masterclass, una obra maestra comandada por la excelente interpretación de J.K. Simmons como uno de los mejores villanos del cine contemporáneo: el Sr. Fletcher.
Esta película no es solo una de las mejores de la década pasada, es la mejor del 2014 junto a “Birdman (O la Inesperada Virtud de la Ignorancia)” de Alejandro G. Iñárritu. De no ser por el trabajo del mexicano, “Whiplash” se hubiera llevado el Óscar a mejor película. El “robo” radicó cuando le dieron a “The Imitation Game” el de mejor guion adaptado, cuando claramente se lo merecía Chazelle.
Es increíble la tensión que sientes al ver 1 hora y 46 minutos de esta joya cinematográfica. Absolutamente todos los encuadres comunican algo; la puesta en escena es de diez. Como mencioné previamente, el cineasta es alguien que entiende el lenguaje cinematográfico, y uno como cinéfilo queda maravillado con lo que ve en pantalla.
La historia de un artista torturado que busca la perfección a toda costa, perdiendo relaciones amorosas, familiares y amistades, costándole su salud mental y llevándolo al borde del colapso, no es algo nuevo. Pero el director logra brindarle frescura con su excelente guion, sobre todo con el villano: el previamente mencionado J.K. Simmons y su Sr. Fletcher.
Este personaje es la perversión personificada, un villano que odias y amas al mismo tiempo. Con el que simpatizas en algunas ideas que tienes, pero en otras puedes ver que “le gusta ver el mundo arder”. Creo que todos hemos tenido en algún punto de nuestras vidas a un personaje así, por eso el Sr. Fletcher no es “un villano caricaturesco”, es uno que sí existe fuera del cine y del cual hay muchos.
“Whiplash” estuvo nominada a cinco Óscares, de los cuales se llevó tres. Fue la segunda película más galardonada en esos premios de la academia de 2015. La película está basada en el cortometraje homónimo del mismo Damien Chazelle, y desde ahí se puede ver el talento que tiene este cineasta. El corto original viene en el Blu-Ray de la cinta, otra razón más por la que vale muchísimo tener las películas en formato físico.
