El festival Corona Capital 2023 se encuentra a la vuelta de la esquina. Este evento, que se ha convertido en un punto de referencia en el panorama musical internacional, reúne a una ecléctica gama de artistas de renombre mundial en un solo lugar, sin embargo, más allá de los nombres que encabezan el cartel, siempre resaltamos la importancia de acercarse a proyectos menos conocidos o eclipsados por los headliners que también participan en el festival.
En esta nueva serie de Freim TV rumbo al Corona Capital 2023, exploraremos la riqueza de talento que el festival tiene para ofrecer más allá de los cabezas de cartel. Bienvenidos a la semana seis de esta entrega.
No solo headliners Imperdibles del CC23
The Walkmen
En la década del 2000, la banda neoyorquina The Walkmen emergió como un referente destacado del movimiento Art Rock. Con un sonido distintivo que fusiona indie rock con elementos experimentales, su música resonó en la escena alternativa. Con álbumes como “Bows + Arrows” y “You & Me”, la banda creó una atmósfera única, marcada por la emotividad de las letras y la intensidad de las composiciones. Aunque anunciaron un receso en 2014, recién este año The Walkmen anuncio que retornarían así pues más renovados, están listos para volar la cabeza e influir en nuevas generaciones de artistas que exploran las fronteras sonoras del rock.
Fletcher
Conocida artísticamente como Fletcher, Cari Elise Fletcher se ha convertido en una sensación del pop desde que saltó a la fama en 2019 con su éxito “Undrunk” tras su participación en The X Factor. Bajo el sello de Capitol Records, la artista logró ingresar tanto a los Billaboard Hot 100 como al codiciado ranking de canciones virales de Spotify.
Fletcher, que ve su música como una vía para explorar su propia identidad, sexualidad y el entorno que la rodea, ha sido elogiada por la revista Paper como “una de las artistas femeninas más interesantes que ha surgido en el pop”. Su EP “The S(ex) Tapes”, lanzado en septiembre de 2020, revela las crudas consecuencias de una ruptura, ofreciendo una perspectiva única sobre el amor y el desamor, consolidándose como una fuerza a tener en cuenta en la escena pop contemporánea.
Tennis
Desde su nacimiento en 2011, Tennis, el dúo musical y matrimonial originario de Denver, Colorado, ha demostrado que la música puede ser una travesía tan fascinante como su propia historia. Cuya se desarrolló rápidamente: se casaron, vendieron todas sus posesiones y en 2011 adquirieron un velero, zarpando en un viaje de ocho meses por el Océano Atlántico. Fue dentro de las confines de ese velero que la inspiración musical finalmente los alcanzó. Así, nació Tennis.
Con una marcada influencia de los años 70 y un pegajoso dream pop, Tennis plasmó las experiencias de su viaje en su primer álbum, “Cape Dory” (2011). Alaina, a cargo de la voz, teclado y guitarra, y Patrick, en el bajo y la batería, tejieron un sonido distintivo que moldeó la identidad de la banda y los catapultó a la escena indie. Tennis no solo crea música, sino que narra historias que se entrelazan con su extraordinaria travesía por el Atlántico, consolidándolos como una propuesta única en el panorama musical actual.
