Clayface es un gran body horror y también una de las mejores CBM de los últimos años.
DC está de regreso y no solo eso, está de regreso con la que es probablemente la mejor CBM del 2026 hasta el momento —una película basada en una novela gráfica o cómic—, es una de las mejores películas de terror del año y, por supuesto, una película que es muy diferente dentro de este género de las CBM. Clayface es única y es una gran experiencia cinematográfica que debe de vivirse, y no sólo verse en la pantalla más grande que encuentren.
Como les mencioné, no sólo quizá esta película sea la mejor CBM del año hasta ahora y una de las mejores películas de terror, Clayface es un gran body horror y uno de los mejores en años recientes. Al final, esta película se consolida como un estudio de personaje perturbador, gore y oscuro que los fans de DC y que también el público han estado esperando. Si no conocías a este villano con anterioridad, prepárate para conocer a Matt Hagen (Tom Rhys Harries).
Clayface nos entrega algo que otras películas de villanos dentro del género de CBM no siempre hacen —exceptuando Joker (2019) o la miniserie de El Pingüino (2024)— y es hacer una película de un villano en la que realmente sea un villano, no un antihéroe o alguien que tiene remordimiento y ahora quiere ser un héroe. Esta película cumple con creces el hacer que sientas compasión por Matt Hagen, pero, al final, sabes que es un villano y que no debes de en ningún momento alentar lo que hace.
Y es fascinante ver este estudio de personaje que hacen con nuestro protagonista —y con la muy buena interpretación de Tom Rhys Harries—. Matt es un hombre que aparentemente lo tiene todo, un actor reconocido en ascenso, con una carrera muy prometedora, y todo cambia en un instante cuando, por meterse con quien no debía, pierde lo que lo hacía ser Matt. ¿O quizá realmente lo que la audiencia veía de Matt era su máscara? Y cuando pierde esa máscara, ¿su verdadero ser sale a la luz? Esos son varios de los planteamientos que nos da la película, mientras entramos más a fondo en la psique de Matt durante la película.
Clayface también nos presenta un muy buen diseño de producción, con una Ciudad Gótica que se siente como un personaje más y que el gran score de Volker Bertelmann acompaña y sintetiza perfectamente. Esta Ciudad Gótica es lúgubre y es peligrosa. Además, la fotografía también te mete de lleno a la psique no solo del personaje, sino a la psique de la misma ciudad. A medida que nos adentramos más en ellas, la misma música va tornando y evolucionando como lo hace el personaje.
Y el excelso trabajo de efectos prácticos y de prostéticos de esta película es algo que se tiene que aplaudir. Las texturas, la sangre, la “arcilla” del personaje, el body horror, todo esto es acentuado con el gran trabajo que hay detrás en estos efectos prácticos. El horror corporal es tan efectivo en la cinta debido a esto. Van a asquearse, perturbarse, van a estremecerse, van a querer mirar a otro lado, pero no van a poder, porque Clayface te mantiene al borde del asiento en todo momento y expectante a cuál será su siguiente paso. Clayface sin duda alguna es una de las CBM más diferentes que hemos tenido en los últimos años y una experiencia de body horror que tienes que ver y vivir.
La nueva película de Warner Bros. Pictures México, Clayface, llega a cines este jueves 22 de octubre y no se la pueden perder.
